Il n’est pas facile d’évaluer et de comparer qui est le plus grand artiste que l’autre si les arts, la renommée et le talent sont la base de l’évaluation.
Par conséquent, définir qui est le meilleur et le plus célèbre est presque impossible, mais en général, l’histoire peut aider un peu sur le sujet.
Chaque personne a son point de vue sur la beauté, et c’est vrai. Cependant, si le point de vue de millions de personnes est le même du passé au présent, c’est quelque chose d’important. Après tout, cela rend l’artiste célèbre.
Voici les 10 artistes les plus populaires de tous les temps
1. Léonard de Vinci
Au fil des années, Léonard de Vinci est devenu l’artiste le plus important de la période de la Renaissance. Il est derrière la Joconde, un chef-d’œuvre emblématique. Plus qu’un peintre, c’est aussi un inventeur et un scientifique. Il a créé de nombreux dessins de corps humains et a fait beaucoup de technologies modernes que l’on trouve aujourd’hui. Être un génie ne suffit pas pour son nom.
La Dame à l’hermine et la dernière Cène sont également ses chefs-d’œuvre bien connus. Jusqu’à présent, ses œuvres ne sont peut-être pas entièrement comprises, mais Léonard de Vinci reste une source d’inspiration pour les nombreux artistes en herbe.
2. Michel-Ange
Michel-Ange est connu pour la peinture emblématique murale emblématique de la chapelle Sixtine et un artiste bien connu au fil des ans. En plus d’être peintre, il est aussi poète, architecte et sculpteur.
Michel-Ange était un artiste de la Renaissance qui a servi d’inspiration jusqu’à présent. En plus de sa célèbre chapelle Sixtine, il a également créé la basilique Saint-Pierre de Rome, la sculpture de David et Pieta, la conception de la bibliothèque Laurentienne de l’église San Lorenzo, et pour la sculpture bien connue du pape Julien II – Moïse sur la tombe. Après 20 ans que sa célèbre peinture de la Chapelle Sixtine a été créée, Le Jugement Dernier a été fait.
3. Vincent van Gogh
Vincent Van Gogh, un peintre hollandais post-impressionniste, est bien connu pour sa santé mentale instable, en particulier lorsqu’il s’est coupé une oreille et est également bien connu pour ses œuvres d’art chéries.
Les artistes des générations futures se sont inspirés de sa technique de peinture avec des coups de pinceau épais faits de couleurs vives.
Cafe Terrace, Night and Sunflowers et Starry Night sont ses peintures les plus connues.
4. Pablo Picasso
Pablo Picasso, un peintre espagnol et également connu comme «cubiste» moderne, a été inclus dans les figures importantes de l’histoire de l’art moderne et a été traité comme un génie.
La définition de l’art classique a été modifiée par l’introduction de concepts tels que le cubisme d’importation ou le collage, qui sont devenus une inspiration et une impression impressionnante pour certains artistes du XXe siècle.
5. Rembrandt
Dans l’histoire, Rembrandt était considéré comme l’un des meilleurs peintres et inclus dans la liste des artistes célèbres. Sa maîtrise a été grandement admirée en raison de ses œuvres. Les peintures de Rembrandt étaient caractérisées par une réalité vivante et les sentiments intérieurs de ses sujets étaient illustrés par son habile illustration des expressions faciales et des lumières ajoutées.
La démonstration de l’anatomie du bras et la veilleuse de nuit des médecins Nicolaes Tulp sont ses célèbres chefs-d’œuvre.
6. Claude Monet
Claude Monet, un peintre français, était une figure du minimalisme et du pop art et inclus dans le mouvement des fondateurs français impressionnés. Surtout, ses peintures montrent comment les saisons passent et certains paysages avec des lumières créées par des traits uniques.
Impression Sunrise, Women in Garden et Waterlilies sont le portrait le plus reconnu de Claude Monet.
7. Salvador Dali
Salvador Dali était connu non seulement pour son apparence bizarre et sa moustache bizarre, mais aussi pour ses œuvres d’art. Il est toujours connu comme le plus étrange de tous les artistes. Il a influencé les œuvres de la Renaissance à son époque. Quand son nom est mentionné, le paysage étrange et les horloges qui fondent sont les choses habituelles qui viennent à l’esprit des gens.
8. Edvard Munch
Le cri, peint par Edvard Munch, fait partie des peintures les plus reconnues de tous les temps en raison de la peur et de la colère qu’elle suscite. D’autres l’ont même appelé l’anxiété de Mona Lisa.
Edvard Munch est considéré comme contribuant à l’étendue de l’expressionnisme et a grandement influencé Erich Heckel, Egon Schiele et Max Beckmann.
9. Jan Vermeer
Jan Vermeer, peintre hollandais, fait partie des figures les plus importantes de l’histoire des arts. Ses peintures sont des images intenses de natures mortes et offrent une beauté inhabituelle. C’est l’une des principales raisons pour lesquelles d’autres pensaient que Jan Vermeer utilisait une caméra obscure pour capturer ses images.
La laitière, la vue de Delft et la fille à la perle sont quelques-unes de ses œuvres célèbres.
10. Frida Kahlo
Frida Kahlo, une artiste mexicaine, était un maître de la peinture et de la toile et le mouvement féministe était l’un des meilleurs symboles emblématiques. L’art de ses œuvres dépeint la sombre réalité et la vie générale des mondes.
Grâce à ses compétences, elle a pu créer des peintures réalistes d’elle-même, montrant ses souffrances et vulnérabilités physiques et personnelles.